Nossa escolha do melhor:
- Tatit, Ana Lúcia de Moraes (Author)
- 304 Pages - 09/11/2003 (Publication Date) - Edições Loyola (Publisher)
As artes visuais se tornaram um tema cada vez mais popular para discussão entre amigos e familiares. Estudar arte é algo que pode nos transportar para outro mundo, nos mostrando todas as possibilidades e maneiras que cada artista tem de expor o seu trabalho. Se você também está curioso para aprender mais sobre o universo das artes visuais, preparamos uma lista com os 7 livros essenciais para te ajudar nessa jornada de descobertas.
- Tatit, Ana Lúcia de Moraes (Author)
- 304 Pages - 09/11/2003 (Publication Date) - Edições Loyola (Publisher)
- Dondis, Donis A. (Author)
- 248 Pages - 05/10/2019 (Publication Date) - Martins Fontes (Publisher)
- Livro
- Vários (Author)
- 352 Pages - 12/21/2019 (Publication Date) - Globo Livros (Publisher)
- Cunha, Amanda Siqueira Torres (Author)
- 270 Pages - 08/01/2016 (Publication Date) - InterSaberes (Publisher)
- Diegues, Isabel (Author)
- 224 Pages - 10/12/2016 (Publication Date) - Cobogó (Publisher)
- Gage, John (Author)
- 231 Pages - 01/01/2012 (Publication Date) - WMF Martins Fontes (Publisher)
7 Livros Essenciais para Entender as Artes Visuais
Se você é uma daquelas pessoas que adora ver obras de arte e se pergunta o “porquê” desse artista ter criado aquilo, então este post é para você!
Você sabe que existem obras de arte que falam muito mais do que as palavras, e que conhecer a história por trás delas é essencial para entendê-las melhor. Para isso, existem vários livros incríveis que ajudam a ter um olhar mais apurado sobre as artes visuais.
Neste artigo, vamos te indicar 7 livros principais para quem está começando a se aventurar pelo mundo das artes visuais. Junte-se a nós nessa jornada e prepare-se para descobrir como esse universo é muito mais do que parece à primeira vista!
Embarque em uma viagem pela história da arte, pelos movimentos artísticos e pelas obras de diversos artistas. Aqui, você encontrará tudo o que precisa saber para entender e analisar as artes visuais com maior profundidade.
Descubra as principais referências, as influências e os conceitos que permeiam o universo das artes visuais. Compreenda por que esse tipo de arte é tão importante e como ela pode contribuir para a sociedade e para o nosso desenvolvimento pessoal.
O que você deve aprender primeiro sobre artes visuais?
A arte visual é uma forma de expressão criativa que abrange todas as formas de arte, desde pintura, escultura e desenho até fotografia, vídeo e instalações. É um campo em constante evolução e transformação, e há muito a aprender para quem deseja se aprofundar nesta área. Aprender sobre as artes visuais pode ser divertido, mas também exige dedicação.
Para iniciar sua jornada na arte visual, é importante entender os princípios básicos da composição. Estes incluem elementos como linha, cor, textura, tom e forma. Compreender estes elementos é essencial para criar obras de arte bem equilibradas e interessantes. Um bom lugar para começar é o livro “Arte: Princípios Básicos” de Robert Atkins.
Uma vez que você compreenda os fundamentos da composição, é hora de se aprofundar na história das artes visuais. Estudar a história da arte permitirá que você entenda como as obras foram criadas no passado e como elas influenciaram o trabalho contemporâneo. Um livro excelente para começar é “História da Arte” de H.W Janson.
Finalmente, não se esqueça de praticar! Praticando suas habilidades artísticas regularmente, você pode melhorar suas habilidades visuais e desenvolver um olhar mais crítico para a arte. “Drawing on the Right Side of The Brain” por Betty Edwards é uma ótima ferramenta para quem quer melhorar suas habilidades de desenho.
Com esses recursos em mente, você está pronto para começar sua jornada nas artes visuais!
Dúvidas dos Leitores:
1. Por que eu devo começar a ler sobre as artes visuais?
Se você é um artista, designer ou simplesmente alguém com o interesse de saber mais sobre as artes visuais, então uma boa maneira de começar é lendo alguns dos melhores livros que abordam este assunto. Os 7 livros essenciais que listamos aqui são ótimos para quem está começando neste mundo e também para quem já tem experiência. Eles explicam os princípios básicos das artes visuais, ajudam a compreender mais sobre as várias tendências e fornecem informações valiosas para melhorar sua própria obra.
2. Quais são os 7 livros essenciais para entender as artes visuais?
Os 7 livros essenciais para entender as artes visuais são: ‘A História da Arte’ de H.W. Janson, ‘Uma Breve História do Desenho’ de Peter Holliday, ‘Design Thinking’ de Tim Brown, ‘Desenhar Para Compreender’ de Mark Zegarelli, ‘O Poder da Imaginação na Arte Contemporânea’ de Linda Weintraub, ‘Arte e Ideias’ de Robert Atkins e ‘A Fundamentação da Teoria da Cor’ de Johannes Itten.
3. Quais são os principais temas abordados nos livros?
Os principais temas abordados nos 7 livros essenciais para compreender as artes visuais incluem história da arte, design thinking, desenho, composição, tendências contemporâneas, imaginação na arte contemporânea e teoria da cor. Estes temas são abordados em detalhes em cada um destes livros e servirão como uma base sólida para quem quer começar a estudar e compreender melhor as artes visuais.
4. Como posso usar esses livros para me tornar um profissional no campo?
Os 7 livros essenciais para entender as artes visuais fornecem informações valiosas sobre os fundamentos do design e das artes visuais. Esses conhecimentos podem ser usados para desenvolver habilidades técnicas e tornar-se um profissional competente no campo. Além disso, os conhecimentos adquiridos a partir destes livros podem ser usados para desenvolver sua própria percepção visual, trabalhar com estilo e se desenvolver enquanto artista ou designer.
Curiosidades:
1. Na Idade Média, os artistas usavam um tipo de lápis feito de cinzas e água para desenhar. Isso explica a razão pela qual algumas pinturas medievais têm um aspecto mais sombrio.
2. A história diz que Leonardo da Vinci usou seu próprio sangue para colorir sua Monalisa!
3. O uso da cor vermelha remonta aos tempos antigos. Os egípcios acreditavam que era uma cor sagrada e a associavam à vida e à regeneração.
4. Os artistas gregos eram obrigados a decorar suas casas com pinturas de animais, flores e cenas do cotidiano, pois essas eram consideradas obras-primas!
5. A primeira escola de arte foi criada na Grécia Antiga por Aristóteles em 335 a.C.
6. O grande pintor italiano Michelangelo trabalhou incansavelmente na Capela Sistina durante quatro anos para concluir o afresco no teto da capela em 1508 dC.
| Técnica | Material | Descrição |
|---|---|---|
| Pintura a óleo | Tela, óleo, pincéis | Uma técnica de pintura que usa óleo como meio de pigmentação e tinta. |
| Escultura | Gesso, argila, madeira | Uma técnica de criação de tridimensional de objetos, usando diversos materiais. |
| Desenho | Lápis, papel, canetas | Técnica de representação gráfica de figuras, usando lápis, canetas e papel. |
| Fotografia | Câmera, filme, papel | Técnica de captura de imagens usando uma câmera e filme ou papel fotográfico. |
